规则的悖论: 想象背后的技术、愚笨与权力诱惑* 吴国光 快乐和幸福可以兼得吗？ 为什么我总是想要更多？ 自由意味着什么？ 怎样宣泄负面情绪？ 为什么我总是做同样的梦？

快乐和幸福可以兼得吗？ 为什么我总是想要更多？ 自由意味着什么？ 怎样宣泄负面情绪？ 为什么我总是做同样的梦？ 我爱他，但爱他什么呢？ …… 人生就是一个问题接着一个问题。 本书的初衷是去掉学院派的繁文缛节，以一种更为简明而直接的方式去接近哲学、思想本身，去洞察生命和世界的真谛。 -- 本书从10个人生关键词出发，讲述10位古今哲学家（萨特、奥古斯丁、柏格森、荣格、尼采、弗洛伊德、斯宾诺莎、康德、列维纳斯）的思想体系。为了更有针对性，作者对哲学家的代表作品进行细读，包括《忏悔录》《尼各马可伦理学》《寻找灵魂的现代人》《悲剧的诞生》《梦的解析》《创造进化论》《实践理性批判》《伦理学》《总体与无限》等，用简明通俗的语言，阐明哲学体系背后的论证思路，并以此作为理解自我、理解世界的钥匙。

人们只看到我的与众不同：一个十七岁前从未踏入教室的大山女孩，却戴上一顶学历的高帽，熠熠生辉。只有我知道自己的真面目：我来自一个极少有人能想象的家庭。我的童年由垃圾场的废铜烂铁铸成，那里没有读书声，只有起重机的轰鸣。不上学，不就医，是父亲要我们坚持的忠诚与真理。父亲不允许我们拥有自己的声音，我们的意志是他眼中的恶魔。哈佛大学，剑桥大学，哲学硕士，历史博士……我知道，像我这样从垃圾堆里爬出来的无知女孩，能取得如今的成就，应当感激涕零才对。但我丝毫提不起热情。我曾怯懦、崩溃、自我怀疑，内心里有什么东西腐烂了，恶臭熏天。直到我逃离大山，打开另一个世界。那是教育给我的新世界，那是我生命的无限可能。

★ 全新增订，精选22篇深度之作，内容涵盖广泛，多点呈现书法历史 本书汇集并精选了白谦慎教授发表于不同时期的22篇文章，内容丰富多元。从挖掘傅山作品中“疾病”的政治寓意，到探讨吴大澂和艺术家幕僚的互动，从考察私人信札在书法史上的意义，到关注书法在西方的传播状况，全书涉 及书法美学、书法史、书家研究、研究方法、海外书法研究，多点呈现出博大精深的书法世界。 增订版重新梳理内容结构，修订校正，删去5篇文章，新增收入8篇文章，占全书三分之一篇幅。 ★ 书家+学者，中外双重视野，探寻个体书法活动背后的社会史意义 白谦慎教授曾在美国大学任教多年，拥有跨越中西的人生经历。他吸纳海外书法研究资料，凭借中外双重学术视野，自成一家之言。同时他兼具书家和学者的双重身份，在书中常常直击问题，娓娓道来对书法、学术研究的见解与心得；不仅分析个体书法活动，而且关注外部文化环境对艺术家的审美倾向、创作过程的影响，将个体与整个时代勾连起来，探寻其背后的社会史意义。 ★ 全彩精装 + 近250幅彩插 + 内文80克涂布纸印刷 + 封面古朴云萱纸 + 烫白漆工艺 由“中国最美的书”获奖设计师周伟伟倾心打磨设计。裱封选用淡灰色云萱“拂烟”特种纸，独特肌理，触感古朴；烫印白漆工艺，搭配薄荷色奉书纸宽幅折叠腰封，雅致清新，极具古典韵味；内文四色全彩印刷，收录近250幅文物和艺术作品彩色配图，采用带涂层的80克雅质纸印刷，更细腻地呈现书法艺术之美。 【内容简介】 书法是抽象的艺术吗？ 书信的收藏与传播，在中国艺术史上具有怎样的独特意义？ 生活在以硬笔字和美术字为主体的文字环境中，频繁地受到这些视觉刺激，我们的视觉系统中是否会留下记忆的痕迹？这种痕迹是否会影响我们的审美趣味？ 本书精选了书法史学者白谦慎教授发表于不同时期的论文22篇。其中收录了他40多年前发表且不时被援引的处女作《也论中国书法艺术的性质》，以及考察仔细、探讨深入的《1886年吴大澂在吉林的文化艺术活动》等。增订版重新梳理内容体例，修订讹误，删去5篇文章，新增收入8篇文章，占全书近三分之一篇幅。 从中国现存最古老的书信简牍到王羲之的《行穰帖》，从对联到篆刻，从八大山人、傅山到吴大澂，本书既涉及明末清初、晚清、20世纪书法研究，还探讨了书法研究方法与海外书法研究情况；既关注个体书法作品与书家活动，更透过现象表层，将个体放置在整个时代语境中，寻找其背后的社会机制与社会史意义。 全书内容丰富，四色全彩印刷，包含近250幅文物和艺术作品彩插，以及许多珍贵的史实资料和稿本等。论述简洁，有启发性，较为全面地展示了白谦慎的学术研究特点和理论视野，呈现出书法跨越时空的文化力量和独特魅力。

clutching her mother’s ashes

《娱乐至死》初版于1985年，是尼尔·波兹曼的代表作之一。

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